马修·卡特:英国著名字体设计师

马修·卡特(生于1937年)

马修·卡特(Matthew Carter)可以说是世界上读者最多的设计师。如果你不认识他的名字，你会认识他的作品，可能在你的日常生活中遇到过它，却从未意识到……

马修·卡特(Matthew Carter) 19岁开始当打孔刀学徒，已经从事打字行业60多年了。他是为数不多的将字体设计中使用的三种主要技术(物理排版(木材和金属)，照相排版和数字字体设计)结合起来的排字师之一。

“我喜欢从我从未做过的事情中获得佣金。我一直期待着这样的挑战。”

新技术的引进，以及通过打字来解决技术问题的愿望，一直是卡特的激情所在。第一次重大的转变始于1960年，当时伦敦的排版行业比较保守，在任何地方都找不到Helvetica字体。远离传统风格，20世纪60年代，对设计师的需求不断增长，他们可以画出当代风格的字体。“字体设计一直被视为一项勇敢而神秘的事业，需要一生的奉献。我很高兴这种观念已经消失了。”

卡特开始了一项设计字母的业务，当时包括手绘字母，用照片复制它们，然后把单词粘贴起来。

他的客户中有科林·福布斯(谁设计D&AD的标志，后来成为五角星形)——他委托他为他的客户塞浦路斯航空公司设计一种希腊无衬线字体。直到20世纪60年代中期卡特去纽约旅行，并参观了电影工作室草Lubalin和弥尔顿·格拉泽，这让他对当代设计大开眼界。

“现在人们很容易使用‘文化冲击’这个词，但这对我来说是一个真正的冲击。我在英国的一个印刷技术优越的世界里长大，我非常自大。我以为我了解所有人，所有事。几天后，我意识到自己完全无知。我看到了我完全不了解的基于类型的工作。说实话，这吓到我了。——马修·卡特。

这次旅行是他职业生涯中的关键时刻，并促使他搬到纽约，开始在划线。

当卡特在1996年为微软创立Georgia and Verdana时，当时使用的大多数例子要么是改编自印刷，要么主要是考虑到用户界面而创建的。当时的屏幕分辨率不如今天，所以卡特面临的挑战是创造一种字体，既能漂亮地打印，又能在显示器上清晰可见。这是一个一切都是关于位图的时代——每个像素都是开或关的。

2005年，卡特被《纽约客》(New Yorker)介绍时，他开始在以前不受重视的行业获得认可。有时，聚光灯对他不利，主要是对他的娱乐——正如他所说，15年来，他是设计界最令人讨厌的人。网页设计师讨厌他，因为Georgia和Verdana字体是他们能用的为数不多的字体。卡特曾预料到会有大量专门设计的网页字体与他的设计竞争，这些字体是早期技术一代的产物，他比任何人都更惊讶于Georgia和Verdana已经在互联网视觉文化中如此根深蒂固。

在荧幕之外，乔治亚和维尔达娜也出现在了报纸上。2010年，当宜家宣布将从Futura改为Verdana时，引发了很多“争议”。

卡特没有参与，也没有想法，直到人们开始在会议上对抗他——“我做了一个关于历史的演讲，最后有人会站起来说:“我发起了一项请愿，要求回到未来。你是个坏蛋!”

宜家发言人卡米拉·梅比解释了改变字体的原因:“Verdana是一种简单、经济的字体，适用于所有媒体和语言。”这一决定不仅是由数字时代的需求带来的，也是一个重要的问题——如何在不牺牲易读性的情况下进行设计?

“排版是一组漂亮的字母，而不是一组漂亮的字母”。

你大概可以开始理解为什么了《时尚先生》他在第四期的大黑皮书-为成功男士准备的一年两次的时尚版。

卡特的声誉是建立在良好的文字和良好的言辞上的。他获得了太多的奖项，他在印刷技术方面的经验和成就承载了他的智慧。一个口齿伶俐的排印评论家和一个有趣的公众生活观察者J.艾伯特·米勒他完美地捕捉到了卡特:

当他说“技术的变化快于设计的变化”时，他是在温和地主张保留印刷理念;当他说自己“不是绝对主义者”时，他是在倡导对年轻设计师实验的宽容。……”

在每一次连续的字体技术革命中，卡特总是第一个创造出普遍使用的面孔。他曾为《时代》、《新闻周刊》、《体育画报》、《连线》和《卫报》设计字体。他还为《世界报》、耶鲁大学和《纽约时报》做过项目，这些报纸一直是他的好客户。“前几天有人问我退休计划是什么。我说的是"死亡"

马修·卡特的作品在设计中扮演着两极分化的角色。在他的TED演讲中了解更多关于屏幕后面的男人:我的字体生活。看看他是如何在他的设计过程中打破传统的，以及在他的设计过程中涉及到什么面试使用Play Gallery。你也可以在《纽约时报》的文章中读到更多关于Futura v. Verdana的“fontrosyl”版式爱好者说宜家应该坚持家具。