什么是“糟糕的”设计?什么是“好的”设计?你怎么能分辨出来呢?你看到它的时候不就知道了吗?嗯,平面设计无疑是关于美学的,这可能是主观的。毕竟,情人眼里出西施。但在这里,Shillington-我们的老师相信,要制作一个成功的平面设计作品,有一套平面设计原则,你必须考虑和坚持。如果它们不能协同工作,整个设计就会受到影响。
(如果你想知道,等一下,“平面设计”这个术语到底是什么意思?读一读在这里第一。)
任何读过艺术或设计导论的人都会遇到各种各样用来描述事物外观的词。每个方面都有专门的术语来评论。线条、色调、移动、纹理、重量、比例、形状、构图、对称和影响只是你开始的一部分。但是,有这么多的词来批评一件设计可能会开始混淆和复杂化的过程。
我们的方法希灵顿大学的教学设计就是用简单直接的方式学习基础知识。所以,我们已经磨练了五个基本的图形设计原则:
在世界各地的谢林顿教室里,我们的老师总是回到平面设计的基本原则。
从第一天的演示,到最后的作品集评审。如果有些东西看起来不对,或者不工作,我们相信你总能找到问题的根源。
我们甚至在教室里的每个电脑显示器上都贴了一个视觉提醒,上面有五个基本的图形设计原则!这是一个持续的提醒,总是要参考原则。
在这篇博客文章中,我们将通过设计实例来检验每个原则,以及理解图形设计原则如何协同工作,以帮助我们向正确的受众传达正确的信息。让我们开始吧,学习如何掌握图形设计的基础知识。
对齐创造一个更清晰、更统一的设计
对齐是最基本但最重要的设计原则之一,因为它让我们的眼睛看到秩序,这对读者来说是相当安慰的。
曾经看过一个设计,但不知道从哪里看?左,右,居中?在设计中拥有强大的对齐点可以让我们的眼睛无缝地在视觉信息中流动。将元素彼此对齐,这样每一个项目都与页面上的其他东西有视觉上的联系,加强设计,消除随意放置元素带来的杂乱无章的效果。
将彼此不接近的元素对齐可以提供一种无形的联系,传达它们属于同一件作品的想法。
在2D平面设计之外,对齐可以观察到沿着一条看不见的线均匀悬挂的绘画,如何在Microsoft Word文档中为段落文本在右/左/中心对齐之间切换,或由偶数行标记的停车位。如果你想看一些真正可怕的排列,看看吧洛杉矶这个令人困惑的标志.
让我们来看看平面设计中对齐的一些好的视觉例子。
在第一个示例中,标识来自悉尼萨里山图书馆,所有内容都在明确的空白范围内对齐,如绿色虚线所示。类型和图标保持在左边,而所有的箭头都对齐到右边。这将创建元素之间的视觉连接,并简化布局。
对齐在这方面发挥了重要作用Motyw工作室为家庭咖啡馆设计的菜单.类型向左对齐,而所有价格都向右对齐。这种对齐方式贯穿菜单的多个页面,以便图像、标题和信息始终对齐。这创建了元素之间的视觉连接,简化了布局,并确保查看者始终知道在哪里找到他们正在寻找的信息。
重复通过将原本分离的部分联系在一起来加强设计,从而产生联系。
重复就是一致性。通过重复设计元素,你可以立即创造出一种熟悉感或认同感。
重复是多页文档统一的主要因素。如。在查看出版物时,p.5和p.10应该立即明显地属于同一出版物,无论是网格、类型样式、字体大小、颜色、空间关系等。
重复也可以用来创造图形元素,比如图案,只要它不会变得太过压倒性;注意对比。
重复帮助人们区分不同的事物。把它想象成一个家庭。这个家庭中的每个人看起来都有点不同,但有足够多的相似之处,你可以看出他们都是相关的。
让我们来看一些在平面设计中重复的视觉例子。
包装是了解这一点的一个很好的方式。把这些Olipop罐举个例子。有重复的标志的位置,它使用相同的字体。每一种都有不同的颜色和插图来区分不同的味道,但它们都足够相似,可以识别出它们是同一个家族的一部分。
这个例子Fort Point Beer的视觉识别设计这说明了重复在品牌塑造中是多么的重要。该公司正试图建立一种强烈的认同感,在不同的消费者接触点上,图案和插图风格的重复创造了强烈的一致性和品牌意识。
对比是在你的设计中创造重点和影响的最有效的方法。
当两个元素完全相反时,就会产生对比。例如:大/小尺寸,经典/现代字体,细/粗线条,冷色/暖色,深色/浅色,平滑/粗糙纹理,水平/垂直等等。
对比在页面信息组织中起着至关重要的作用。它为读者提供了从哪里开始查找的指南;最重要的一点是什么?最突出的是什么?
为了使对比起作用,它必须是强烈和明显的。我们的眼睛喜欢对比;不要让分歧看起来像一个错误。为了产生影响,差异必须是明显和极端的
例如,在数字设计中,当同意在线条款和条件时,可以看到对比,“我接受”是一个大胆的颜色,而“我拒绝”是一个似乎消失的浅色。
让我们来看一些在平面设计中对比的好例子。
在这个例子中Imprimerie du Marais的《笔记本II》,深蓝色的外包装和亮橙色的内部暗示之间的对比是有趣的,吸引观众打开盒子。一旦他们这样做了,在极简主义的外观和大量图案的内容之间就会有进一步的对比。两者都为打开物品增加了一种愉悦感。
在这两张黑白海报里Muhittin Guneş,在标题和正文中使用比例可以创造深度和更动态的布局。
通过比例的对比也可以反过来。比如这个黄页的例子来自艺术总监Ron Henriques和安德烈Calazans在这里,一个小物体周围的大量空间吸引了眼球,形成了一个清晰的焦点。
正如你在这张海报上看到的Vasjen Katro鲜明的色彩对比,使设计中的某些元素脱颖而出,形成强烈的焦点。
对比也可以用在材料的选择上,你可以在这里看到鸡蛋包装由ZBS品牌.在同一个项目中使用不同纹理的纸张通过对比来创造深度。
层级创造组织
想想看——等级制度通常是我们在描述企业或政治和教会等组织中的等级时所想到的东西。这是一种根据人或事物的重要性来排列的系统。
在设计中,层次结构为设计创建了一个视觉组织,并给读者一个从哪里开始和结束阅读的想法。作为设计一部分的每个元素都可以被赋予优先级。如。
然后,设计师可以围绕位置、大小、对比度、颜色等做出决定,以确保实现所需的层次结构。
客户经常会要求你增加页面上许多元素的大小,因为他们觉得所有这些点都“非常重要”。这种方法的问题在于,这样做什么都不突出。
一般来说,有一条信息比其他信息更重要,这条信息应该是最突出的,并将引导观众进入其余的内容。
让我们来看看平面设计中层次结构的一些好的视觉例子。
在这张海报和明信片的设计中运用了层次,广告和Tsto在赫尔辛基美术馆举办的展览,通过文本样式的变化。有一个清晰的信息分组,从视觉上引导观众从最重要的元素(艺术家和日期)到最不重要的元素。
包装中的等级是如此重要。消费者需要能够识别货架上的产品,并了解他们所购买的是什么。正如你在这个例子中看到的工作室,强调一个焦点确实能吸引顾客。
在排版方面的层次结构意味着在整个文档中相似的副本具有一致的样式。在这个例子中荷兰登贝设计公司我们有一个标题,介绍文本,副标题和正文副本。所有这些工作一起引导观众按照客户希望的顺序浏览信息。
想了解更多关于排版的知识吗?查看我们的深入研究条款和规则.
有关更多可视化示例,请查看这是来自Tech Jini的伟大资源。
平衡通过对称或元素的张力为设计提供了稳定性和结构。
平衡是指元素在页面上的分布。
让我们看看平面设计中平衡的一些好例子——对称的和通过张力的平衡。
简单来说,对称的平衡可以创建一个无形的中心线,其中元素的重量在页面的两半是均等的。例如,对称平衡可以在应/杨象征或者达芬奇著名的最后的晚餐绘画。
这种对称平衡的形式通常有一种非常传统和和谐的感觉,尽管有时它可能看起来生硬和无聊。
这是一个提供东方医学的中心,Estudio Menta设计的Luna de Oriente,大量使用对称平衡来传达他们是有信誉的,高端的,值得信赖的。标志本身使用对称平衡,正如整个文具套件使用的整体布局一样。
通过张力保持平衡用于视觉识别是否有很好的效果由克里斯托弗·道尔公司设计.强左对齐副本在页面顶部的位置与位于右下方的图像相反。这两个元素之间有张力,中间有负空间。效果是有一个动态和大胆的质量。
好了,结果出来了。平面设计的五大原则。感觉你对平面设计基础有了更好的掌握?
作为我们对你的最后挑战,下次你在翻阅设计灵感或在世界上寻找灵感时,请密切关注。188金宝搏苹果下载官网平台注意图形设计原则在哪些地方起作用,哪些地方不起作用。如果你调整一个元素,设计是否会崩溃?还是一起走?
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