Googie建筑:未来主义，荧光和浮华

麦当劳、弗兰克·劳埃德·赖特和《杰森一家》有什么共同之处?把它们插到b谷歌上，你可能会惊讶地发现它们之间有很大的联系。答案是Googie Architecture。

“未来?”我听到你问了。是打错字了吗?即使是那些精通设计历史的人也可能会给你一个困惑的表情。但是这个星球上最容易辨认的标志之一——麦当劳的标志——诞生于这个庸俗、好玩和未来主义的时期，它还不够严肃，不足以被认为是“真正的”建筑。

这是20世纪50年代:美国是乐观的，一切似乎都有可能。大萧条时期的紧缩已经结束，取而代之的是空调、跑车和太空旅行的新世界。技术正在抹去季节、时间和距离，Googie建筑是对这个新世界的回应。

Googie建筑的特点是向上倾斜的屋顶、曲线、几何形状和大量使用玻璃、钢铁和霓虹灯。象征运动的设计，如回旋镖、飞碟和原子，代表了美国社会对太空时代主题的迷恋和对未来设计的强调。

的未来是摩登家族的在现实生活中。

Googie这个词来源于西好莱坞一家名为Googies的咖啡馆，这家咖啡馆是由传奇建筑师弗兰克·劳埃德·赖特的学生约翰·劳特纳设计的。建筑评论家道格拉斯·哈斯克尔(Douglas Haskell)开车经过咖啡馆后，终于觉得自己为这种风格找到了一个名字，于是用“Googie”来形容这种建筑运动。

Googie就像是狂欢节上的现代主义，或是可可·香奈儿(Coco Chanel)和珍妮·基(Jenny Kee)的结晶。

20世纪50年代的婴儿潮造就了一股涌向郊区的热潮，留下了城市扩张的痕迹。汽车现在是王道。人们生活方式的这种变化产生了一个新问题对于那些在拥挤的城市长途通勤的消费者来说，这需要一个解决方案。因此，长街购物中心诞生了。一个超方便的购物体验，你可以开车直达商店、电影院或餐馆门口。这种新的购物方式带来了一系列需要解决的设计问题。

从现代主义的形式追随功能的理念中汲取灵感，googie建筑在广告功能方面发挥了额外的作用。一个有趣的，乐观的“我在这里”的功能与彩色，闪烁，照明和旋转的标志;这是一条密集的消费主义图形走廊。它们不仅仅是建筑物——它们也是广告牌!

正如Googie专家Alan Hess在他的书中所描述的那样:

条形环境完全符合汽车运输的要求，就像意大利的广场响应行人的需求一样。在那里，露天市场和人行道上的咖啡馆被扩展到步行者。

这条线的比例是一个人在以每小时30或40英里的速度行驶的汽车中，受到一些干扰。

从远处就可以看到屋顶和标志，随着顾客的汽车和步行的接近，建筑的细节也在不断变化和增加。所有的东西都是根据这个设计的，连门把手都是如此。

这种对汽车文化的回应也促成了世界上最知名的标志和美国文化的象征:麦当劳。在经营单一门店多年后，麦当劳兄弟于1952年请建筑师斯坦利·梅斯顿(Stanley Meston)设计了他们的第一家特许经营门店。

他们想要一个足够大胆的设计来吸引眼球还有理查德·麦克唐纳某天晚上想出的一个主意——两个巨大的拱门。最终的设计采用了经典的Googie风格，包括建筑两端的两个大拱门，从一个角度看，形成了一个字母M。

这些建筑辨识度很高，取得了巨大的成功。全球特许经营的基础已经奠定。1961年，这个独特建筑的“M”符号被合并为一个新的标志。

我所接受的正规设计教育贯穿了这段设计历史，重点是经典的包豪斯风格和国际风格。但Googie建筑的超媚俗风格和围绕它的图形对我们的图形历史产生了巨大的影响。

从备受诟病的星爆到悬挂在半空中的疯狂元素，草书与无衬线、冒泡泡的圆圈、意想不到的角度相结合，创造了一种自发、活力和紧张的感觉，闪光和霓虹灯创造了一种方言，至今仍被许多设计师所喜爱。

本文最初发表于希林顿邮报02 -美国问题．